16 marzo, 2010

RESEÑA DE SENILIDAD Y OTRAS HISTORIAS/MOCO COMICS

Por Everardo Ferrer
Pese a ser toda una personalidad dentro del creciente mundo del webcomic, Juanele ha dejado sentir su presencia en diversos medios impresos, desde la revista Aguiluchos y hasta MAD México, pasando por El Chamuco y proyectos indies como ¡#$%&! Cómics o La Pangolina.
Pero el momento de publicar su propio título se da con este esfuerzo, que rescata historietas ya publicadas en algunas de las revistas mencionadas.

El humor desenfadado de Juanele es de los pocos que pueden arrancarte una sonrisa sin que sus gags resulten forzados, ya que su fuerza radica precisamente en la sencillez de su comicidad que, sin necesidad de caer en lo vulgar (bueno, la escatología ya es otra cosa) logran crear chistes graciosos, apoyados en la recurrencia (y ocurrencia) de sus letreritos, que enriquecen y exaltan ese humorismo que definitivamente resulta muy fresco en el medio.
La Abuelita Karateka, Patote (¡genial ese Vampirelo!) y Tilinia la Pulga Dentista son algunos de los personajes que protagonizan este compendio, uno de los más divertidos que hayamos leído en mucho tiempo.
Pese a tratarse de un cómic chistosito, Juanele apostó por entregar un producto de calidad. Los resultados son sorprendentes, pues no sólo se presenta con una portada en cartón, sino que además presume el lujo de que este primer volumen (de muchos más, esperamos) sea prologado por Ricardo García Fuentes, Micro.

Para más info, visita www.moco-comics.com

¿Dónde conseguir el cómic? En BadaBing Comics, Estocolmo #18, Zona Rosa.

RESEÑA REPÚBLIKA LUCHA ZERO/CHIDO WARE/FIXIA

Por Everardo Ferrer
Este ejemplar de Repúblika Lucha es en realidad un pretexto para terminar el trato con Acervo, editorial que publicara los primeros números de este atractivo concepto, para así crear un vínculo con el sello Fixia, que ha sabido llevar con éxito la publicación de Soulkeepers.
En esta especie de obliteración podemos encontrar un extraordinario desempeño artístico por parte de René Córdova, quien utilizando diferentes estilos de dibujo crea una serie de cómics dentro de la misma historieta, mismos que van ligados a ciertos saltos temporales que se presentan en este volumen especial.
En realidad, más que contar el origen del título y sus personajes o de dar algunos avances de lo que será la siguiente etapa de Repúblika Lucha, esta lectura se siente como un compromiso por terminar rápido la relación editorial que pudiera haber quedado pendiente con Acervo, así que mientras el trabajo de Eduardo Ancer deja más cabos sueltos que respuestas, Córdova nos muestra que sus alcances como artista son cada vez mayores.
Lo que si se nota es que el siguiente paso está bien planificado, pues aunado al relanzamiento del título, se tienen preparados el de un webcomic, de la mano de Quetzal Cárdenas, creador de Revolvercomic.com, así como el lanzamiento de una línea de figuras diseñadas por Alberto Carrera.

Este número, que sólo contó con la publicación de 200 ejemplares, se complementa con una serie de pin ups a cargo de diferentes artistas que le imprimen su estilo personal al universo de Repúblika Lucha y sus atractivos personajes, volviéndose un auténtico artículo de colección.
Para saber más sobre el título y su evolución, visita www.chidoware.com.

11 marzo, 2010

TALLER DE CÓMICS EN EL MUSEO DEL ESTANQUILLO

El Museo del Estanquillo invita a todos los interesados a inscribirse en un taller de cómic que se impartirá desde el 16 de abril, todos los viernes, de 16:00 a 19:00 horas, en las instalaciones del propio museo, a lo largo de 10 sesiones.

El taller surge con motivo de los festejos del bicentenario de la Independencia y el centenario de la Revolución Mexicana, y lleva por título ¿De dónde surge el México contemporáneo?
Impartido por nuestro buen cuate Alfredo S.B.G. (El Manchas) quien participó en la Antología Comikaze, este proyecto busca la realización de mini cómics para contestar la pregunta que da nombre al taller, estableciendo conceptos teóricos para la creación de historieta, partiendo del nacimiento de una idea hasta la autopublicación en Internet, para culminar con una exposición de los trabajos en el Museo del Estanquillo.

Importante: NO es requisito saber dibujar para inscribirse, pues se trata de un taller introductorio.

Para mayores informes, comunicarse al Departamento de Servicios Educativos del Museo

Tel. 5521 3052, extensiones 108 y 109

05 marzo, 2010

¿Y QUIÉN ES BOOGIE EL ACEITOSO?

Con motivo del estreno de la cinta animada de Boogie el Aceitoso en México, les presentamos un adelanto del próximo número de Comikaze, a la venta en un par de semanas en su tienda de cómics favorita. Esperamos disfruten el texto y se lancen a ver la cinta, que como amantes del personaje, recomendamos ampliamente.

BOOGIE EL ACEITOSO: LO NEGRO DEL NEGRO
Por Everardo Ferrer


Algunos negros son inevitables…como los judíos, los hispanos o los homosexuales. Pero la que yo integro es la comunidad racista más numerosa: la que detesta a los pobres.
-Boogie

Este título es sin duda todo un referente del historietismo latinoamericano, creación del artista y humorista argentino Roberto Fontanarrosa (1944-2007), conocido en el medio con el mote de El Negro, algo muy acorde con el tipo de humor que manejaba en sus trabajos. Boogie el Aceitoso es un personaje de verdadero arraigo para el público mexicano, ya que en nuestro país dio el salto para ser conocido en toda América Latina.

Tras debutar en 1972 en las páginas de la revista argentina Hortensia, sus primeras apariciones en México las hizo en las páginas de Revista de Revistas, a mediados de los 70, cuando ésta era dirigida por el escritor Vicente Leñero. En 1976, tras el golpe echeverrista al periódico Excélsior, para el cual se editaba dicha publicación, Julio Scherer fundó la revista Proceso, el semanario político de mayor importancia en el país.
En 1977, a partir de su número 33, Boogie el Aceitoso se convirtió en un personaje indispensable para el título, en donde literalmente se adueñó de la última página hasta pasados los mil números de la publicación, cuando Fontanarrosa dejó de realizar la tira, en 1996.

Boogie El Aceitoso narra de manera paródica la vida de un ex militar convertido en mercenario, tras regresar de la guerra perdida en Vietnam, con todo el resentimiento y los traumas que identifican a esa generación. Boogie es el retrato de la mella que causó ese suceso en sus participantes. Aunque su nombre está claramente inspirado en el de Harry el Sucio, personaje cinematográfico que encumbró a Clint Eastwood, éste es un asesino a sueldo que hace de la violencia su modo de vida, con un concepto retorcido de la moral, quien se rige por la ley del mejor postor.

Sin embargo, Fontanarrosa nos ofrece a un personaje con una hijueputéz encantadora, al que el propio autor describió así:

Es un mercenario sin ideas políticas, un violento, un matón, un defensor del sistema de vida norteamericano, racista, mujeriego y machista, anti-héroe, anticomunista. Es un profesional eficiente, ese es su valor moral, se mueve de acuerdo con el dinero.

Las escenas de violencia en Boogie el Aceitoso son el sabor de la serie, pues lo mismo golpea mujeres que mata minorías, ya sea por mandato o por gusto. La ironía con que Fontanarrosa manejó el concepto rayaba en la genialidad, pues presentó lo que en términos psicoanalíticos se conoce como la honestidad del perverso. Pero Boogie también presenta algunos chispazos de sentimientos (aunque, para mucha gente puedan parecer aberraciones), motivaciones que hacen que él mismo se considere un tonto sentimental.

Como otro acierto innovador en el medio historietístico, el personaje maduró de forma gradual; no solamente su fisonomía cambió a lo largo de la serie, en donde empezó como un personaje esbelto, para terminar como uno más robusto, sino que de ser el protagonista directo de sus propias aventuras, al final era ya prácticamente el narrador de las historias de otros, y eso es algo pocas veces visto en la historieta.

En 1981, Proceso y la argentina Ediciones de la Flor, publicaron el libro Boogie en Proceso, cuyo bonus estaba representado por una entrevista realizada al autor a manos de Armando Ponce. Para 1997 se reeditó ahora con un prólogo de Carlos Monsivais, titulado La sátira de la violencia, así como una versión corregida y aumentada de la entrevista, en donde se manejaron las posibilidades tanto del regreso como de la muerte de Boogie, a lo que el artista rosarino apuntó:

En principio, yo creo que este sería un final lógico para un personaje tan violento como Boogie, aunque la experiencia de las tiras cómicas indica que uno no debe de matar a un personaje, pues no se sabe que va a pasar el día de mañana. En realidad nunca me planteé eso de la muerte, y si me lo hubiera planteado sería una muerte de verdad, no como la de Superman. No sé…Boogie está suspendido, pero claro, su final lógico sería una muerte violenta.

Lamentablemente, el autor no tuvo oportunidad ni de revivirlo ni de asesinarlo, pues en 1996, Fontanarrosa consideró que el ciclo de Boogie se había cumplido y no volvió a trabajar con él. De hecho, en los últimos años del personaje, las tiras fueron realizadas especialmente para el semanario político mexicano.

Otros sellos que han presentado a Boogie el Aceitoso en México son Editorial Nueva Imagen y Promociones Editoriales Mexicanas (Promexa), mientras que actualmente Todo Boogie el Aceitoso se consigue publicado por Ediciones de la Flor.

A casi tres lustros de estar fuera de circulación, Boogie ha vuelto las andadas, pero ahora en una película animada producida en conjunto por Illusion Studios (Argentina) y la revista Proceso. Fiel al espíritu de Fontanarrosa, esta producción animada conserva la violencia, que en 2D y 3D se vuelve más explícita.

Con un gran número de presentaciones en importantes festivales cinematográficos importantes del mundo y una campaña promocional por los eventos culturales más reconocidos del país, como son las Ferias del Libro, Boogie llega a las pantallas mexicanas.

A pesar de contar con un buen doblaje argentino, y probablemente con el afán de sentir un poco más nuestra la película, para su exhibición en México se recurrió a las voces de actores reconocidos que se identifican con los roles: Jesús Ochoa, el tira ojeis por excelencia del cine nacional, da vida a Boogie, mientras que una verdadera femme fatale, Susana Zabaleta, interpreta a Marcia, compañera del personaje en esta cinta.

Aunque Fontanarrosa ya no alcanzó a ver la transición de su personaje a la pantalla grande, el filme servirá para que las nuevas generaciones conozcan a Boggie el Aceitoso, disfruten de su violencia paródica y volteen los ojos hacia las tiras cómicas, para que así puedan vivir de primera mano sus aventuras y descubran porqué es una de las figuras más representativas del historietismo latinoamericano.

Datos Friki:
Los lectores de Proceso comenzaban su lectura en la última página de la revista, donde aparecía Boogie, muchos años antes de la llegada del manga (y su característico modo de lectura) a México.

Vinny el Perro de la Balbuena, personaje policiaco del mexicano Bachan, ha sido comparado con el europeo Blacksad. Lo cierto es que el popular can está influido por Boggie el Aceitoso, debido a que su autor es gran admirador de Fontanarrosa.

04 marzo, 2010

MAURICIO HERRERA, POR CHILE

Nuestro gran amigo, el fantástico ilustrador Mauricio Herrera (portadista en Comikaze #6), originario de Chile, quien actualmente reside en México, preocupado por el bienestar de sus paisanos que están sufriendo los estragos causados por las fuerzas de la naturaleza, está promoviendo algunas iniciativas para poder ayudar a nuestros hermanos chilenos desde cualquier punto del mundo.

Esto a través de su página de deviantART (www.el-grimlock.deviantart.com) que se enlaza con las ligas web de organismos confiables como UNICEF, que está recibiendo la ayuda que se envía a este lastimado país del cono sur.

Dense una vuelta por el site, disfruten del arte de Mauricio y aún más importante, si está dentro de sus posibilidades, apoyen esta iniciativa.

02 marzo, 2010

RESISTENCIA PRESENTA RECOPILACIONES DE CÓMIC EN EL CIERRE DE LA FILPM

Por Everardo Ferrer
No cabe duda de que los cómics tuvieron gran presencia en la reciente edición de la FILPM, pues aparte de la presencia de Ensamble Historietas y la Primer Jornada de Cómics. al cierre del evento se presentaron tres nuevos títulos de Editorial Resistencia, en su línea de Narrativa Gráfica: Las Historias que yo viví, de Manuel Ahumada; Cabos Sueltos, de Frik, y Comixtlán, de Luis Fernando.

Esta magna presentación tuvo lugar en el Salón de Actos del Palacio de Minería, donde los autores, moderados por la editora Josefina Larragoiti, fueron acompañados de unos presentadores muy especiales. Para comenzar, la obra de Frik fue presentada por el novelista J.M. Servín, que de alguna manera ha influido en el trabajo del artista.
A continuación, el reconocido cantautor Jaime López habló sobre la obra de Ahumada, con quien trabajó en proyectos a los que se refirió como novela cómic y sobre los cuales interpretó temas musicales acompañado de su armónica, como fue el caso de Cara de Memorando Cutis de Currículum o Sexo Ficción. A pesar de su oscuro pasado tropicaloso (Ella Empacó su Bisteck, El Mequetrefe), López es uno de los compositores más respetados de la escena rockera mexicana y sus temas han pasado por artistas de la talla de Cecilia Toussaint, Botellita de Jerez o Café Tacvba, por lo que su participación musical fue todo un deleite para el público.
Lamentablemente el maestro Ahumada se encontraba un poco mal de salud y no pudo dirigir palabra alguna, pero la sola presencia del autor de La Vida en el Limbo fue de agradecerse.

Para el final se reservó la presentación del maestrísimo Luis Fernando, cuya obra representa una joya dentro del historietismo nacional. Éste fue presentado por el padre de Buba, José Quintero, quien se refirió a él humorísticamente como una especie de hippie reciclado a quien le gustaría parecerse de viejito.
Por su parte, el autor se imaginó como miembro de la Santa Inquisición (y es que el Salón de Actos da realmente esa impresión). Desafortunadamente no hubo ni bruja ni virgen posesa que se presentara como voluntaria para ser juzgada por el monero Torquemada.
Para finalizar, Larragoiti invitó a la mesa a un representante de Publidisa, empresa con la que Resistencia comenzará a mover sus productos de manera virtual a través de e-comics , adentrándose a la nueva era de la edición y lectura, no solo de cómics, sino de la industria editorial toda.
Con una firma de autógrafos cerró no sólo la presentación de Resistencia, sino la participación de los cómics en uno de los espacios culturales más importantes del país, la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería.
Para conocer más de este sello editorial, visita www.editorialresistencia.com. Para adquirir alguno de estos títulos, visita la librería de tu preferencia o date una vuelta por BadaBing Comics (Estocolmo #18, Col. Juárez), donde seguramente los encontrarás.

26 febrero, 2010

CUANDO BOOGIE VISITÓ SIN CITY/ RESEÑA DE BOOGIE EL ACEITOSO

Por Everardo Ferrer
Invitados por Corazón Films, distribuidora del film en México, asistimos a la función de prensa de Boogie El Aceitoso.
Definitivamente, violencia se debe escribir con B, de Boogie. Y es que la genial creación del desaparecido caricaturista y humorista argentino, Roberto Fontanarrosa, da el salto de las tiras cómicas a la pantalla grande, de la tinta y el papel a la 2D y 3D con muy buenos resultados.
Precisamente el utilizar estas técnicas de animación, mezcladas además con algunos escenarios reales, es lo que hace que, visualmente, esta producción sea muy atractiva.

Como toda traslación moderna del cómic al cine, Boogie no podía ser ajeno a las libertades creativas de sus realizadores, así que Marcelo Páez creó un guión que diera continuidad y cohesión a la cinta, por lo que algunas de las extraordinarias e inolvidables tiras de Fontanarrosa, se acomodaron a lo largo de la cinta a manera de gags que funcionan muy bien en la trama.
Quizás la diferencia más marcada entre el Boogie impreso y el de la cinta, es que el feísmo característico del arte de Fontanarrosa es suplido con la presentación de mujeres hermosas y exuberantes, como el caso de la propia Marcia Frog, así como el hecho de que el hombre al que todo lo humano le es completamente ajeno, tenga un interés amoroso (la misma Marcia).
Otro de los resultados “modernistas” de esta adaptación, es el manejo que se le da a Blackburn, némesis de Boogie, un mercenario muy a la usanza de los comics hiperviolentos y del nuevo cine de acción y artes marciales, quien desempeña un muy buen papel como la versión actualizada, corregida y aumentada de El Aceitoso.

El director, Gustavo Cova, conocido en México (aunque inconscientemente) por el público infantil gracias a su trabajo en Olocoons, nos trae una buena adaptación de Boogie aunque, más que la visión de Fontanarrosa, la fuerza de Frank Miller se deja sentir a lo largo del film. La música con una fuerte carga surf, remarca el ambiente noir de la cinta.

Para su proyección en México se recurriría a las voces de Jesús Ochoa interpretando a Boogie y de Susana Zabaleta, quien da vida a Marcia. A diferencia de muchos star talents no lo hacen nada mal, pues los personajes tienen bastantes similitudes con algunos que estos actores han representado en otros proyectos ajenos a la animación.
Esta película llamará sin duda a quienes conocemos al personaje de tiempo atrás, aunque el tratamiento que se le da es con el fin de atraer a un nuevo público.

Sin embargo, ¿cómo será recibida esta modernización de Boogie por la gente que sigue al personaje desde su aparición en la revista Proceso? ¿cómo lo percibirán las generaciones que apuestan más por los videojuegos –ya no por los cómics– que por el cine?
Saber estas respuestas resultaría muy, muy interesante.

*Boogie el Aceitoso se estrena comercialmente en México el 5 de Marzo.

**No te pierdas el próximo número de Comikaze, donde dedicaremos un artículo a Boogie el Aceitoso, mientras que el talentoso Bachan se encargará de una imagen inédita de este personaje para nuestra contraportada.

24 febrero, 2010

ANG...RISE!

Así es chamacos, la ANG (Asociación de Narradores Gráficos) ha regresado de la tumba. Si bien la noticia ya es conocida en los frikis de la Universidad Iberoamericana, el resto de los mortales no lo sabíamos.
El maestro José Ángel Soto nos ha confirmado, en un breve encuentro de pasillo, la fecha para el Tercer Encuentro de la ANG, a realizarse el jueves 15 y viernes 16 de abril en la universidad localizada en Santa Fe, al poniente de la ciudad de México.
Una gran noticia este regreso (recordemos que en 2009 no se realizó el encuentro), pues estamos seguros de que el evento contará con autores de primer nivel (en años pasados se contó con la presencia de figuras internacionales como Sergio Aragonés, Tim Sale, Cheeks Galloway, Humberto Ramos, así como un nutrido grupo de creadores nacionales, como Luis Sopelana, Bef, Bachan, Micro, Betteo y Tony Sandoval).
Estaremos informando...

EXITOSA PRIMER JORNADA DE CÓMIC EN LA FERIA DEL LIBRO

Por Everardo Ferrer
Fotos cortesía de CulturaComic.com

Gracias a una invitación de la dirección de la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería, Bernardo Fernández, Bef, sería conminado a coordinar un programa dentro del evento que tuviera relación con los cómics. El artista se puso a reunir a guionistas, dibujantes, editores e informadores que de alguna forma tienen vínculo con el medio, y es así como nació la Primer Jornada de Cómics. Aunque para muchos se presentaban “los mismos de siempre”, la propuesta y el lugar darían como resultado algo muy interesante.

Dicho programa se efectuó el primer fin de semana de la Feria, en donde el sábado 20 de febrero nos tocó la fortuna de abrir el "evento dentro del evento", con una plática sobre periodismo comiquero, en donde Mauricio Matamoros, José Miguel Alva, Jorge Tovalín y un quien esto escribe, hablamos sobre lo tocante al tema desde nuestra afición misma y hasta nuestra función como informadores y promotores del medio. Cabe señalar que aunque tuvimos una muy fuerte competencia con la presencia del Hijo del Santo en el mismo horario, la respuesta del público fue favorable.
Seguida de esta charla se presentó un comic de corte popular, el último bastión dentro de la historieta mexicana con un personaje estelar como protagonista. Si bien Rodrigo Santos no tiene el peso de Kalimán o Chanoc, el festejar en este recinto los primeros veinte años de El Solitario: Jinete sin Fronteras, habla de la popularidad de la cual goza el personaje.
Rémy Bastien, creador del concepto, se hizo acompañar de los dibujantes Miguel Ángel Guzmán y Francisco Javier Díaz, realizadores de la historieta, quienes además realizaron en directo alguna secuencia con el personaje.

La siguiente mesa trató sobre el aún novedoso tema de los webcómics, despertando bastante interés entre el público asistente por medio de una charla conducida por Sergio Tapia y con la participación de Augusto Mora y Juanele, creadores inmersos en esta modalidad que está cautivando a millares de personas en todo el mundo.
Con su participación cerró la jornada del sábado, pero al margen, Editorial Caligrama presentó una nueva aventura editorial, su primer texto literario, Presencia del Mal, con la participación de la editora Sonia Batres y el autor, Ramsés Barragán.
Por cierto, parte de lo agradable del programa fue que las pláticas se presentaron en distintos foros, por lo que al terminar una, prácticamente teníamos que correr para encontrar el recinto en donde se presentaría la siguiente.

El domingo 21, las actividades comiqueras iniciaron por la tarde, con una charla entre Humberto Ramos, Bachan y Micro, acompañados del propio Bef, en donde los artistas hablaron sobre sus experiencias para llegar a la industria extranjera y los actos delincuenciales a los que tuvieron que incurrir para lograrlo, en una de las mesas más divertidas del evento.

Acto seguido, Edgar Clement y Alberto Chimal, moderados por BEF, charlaron sobre la relación del cómic y la literatura, y de cómo los puentes tendidos entre estas artes no han sabido aprovecharse del todo. Curiosamente, Chimal, siendo un reconocido escritor, se confesó un comiquero frustrado, mientras que Clement, uno de los artistas más completos del medio, reveló que cuenta con varias novelas inconclusas.

Creemos que la mejor de las mesas se reservó para el final: la charla entre Josefina Larragoiti, de Resistencia y Sonia Batres, de Caligrama, que fue moderada por Luis Gantús (no era para menos). Ambas están al frente de las dos editoriales que, fuera del mainstream y el indie, publican arte secuencial en México.

Sí, la industria comiquera nacional descansa en los hombros de estas mujeres. Pero también el futuro del cómic, ya que en la mesa hablaron no solamente del siguiente paso de la narrativa gráfica, sino de la industria editorial y lo que hay que hacer para adecuarse a los tiempos, como el asociarse con algunas de las compañías más importantes de Internet para lanzar una línea de e-comics o e-books para su comercialización en formato electrónico, sin dejar a un lado las publicaciones impresas.
Entre los próximos lanzamientos anunciados, por parte de Resistencia, encontraremos las obras de Luis Fernando, Ahumada y Frik, mientras que Caligrama anunció la Muerte Querida de Augusto Mora, un compilado de Ricardo Llarena, así como el lanzamiento de su línea literaria.
Posteriormente nos dirigimos a presenciar precisamente la presentación de la 1ª Antología Caligrama de Cuento Fantástico, en donde Sonia Batres, acompañada de Bef, quien además prologó el libro, dieron a conocer a la plana mayor de los participantes de la antología, informando también que próximante habrá nuevas convocatorias.

Para finalizar la jornada, se realizó un meet & greet, en donde el público pudo convivir con algunos de los participantes del programa y otros que se sumaron de última hora, par charlar, comprar su material o recibir un sketch en un ambiente muy cordial.
Se puede decir que esta Primer Jornada de Cómics resultó muy exitosa, sobre todo si tomamos en cuenta que la mayoría de las personas que acudieron a las ponencias, no son los lectores habituales del medio, es decir, no son los que abarrotan las “convenciones de cómics”, sino gente realmente interesada en el tema. Esto quedaría demostrado en los cuestionamientos que se le hicieran a los ponentes pues, pese a muchas veces desconocer el tema o el medio, formulaban preguntas inteligentes.

Si bien Ensamble Cómics ya ha participado en algunos programas dentro de la feria y este año no sería la excepción, al presentar un nuevo número de Cristóbal el Brujo, no fue hasta esta misión de la Feria (la XXXI), que el cómic fue considerado realmente para tener presencia en uno de los eventos culturales más importantes del país.

Más allá de la FIL de Guadalajara, el cómic puede lograr posicionarse como un verdadero medio de expresión formando parte de la programación de este evento. Felicidades a Bef por apoyar esta iniciativa, lo invitamos a no bajar la guardia.

ZOMBIE FEST, ESTE SÁBADO EN LA COLONIA ROMA

El Real Under, Cine Club X/ternal y El Under Ediciones invitan a la décima edición del Zombie Fest, este sábado 27 de febrero, de 18:00 a 21:00 horas, en el Real Under, ubicado en Monterrey 80, Colonia Roma, a unos pasos del Metrobus Durango.

Las actividades de la jornada serán:
Proyección de la película de culto Fido, metáfora del dominio de la cultura de masas que busca hacernos monstruos domésticos y serviles. Un título indispensable.

Presentación del libro Antología Mexicana del Zombie con la presencia del famoso cofundador de Comikaze, Everardo Ferrer, Cutberto Enriquez, Androide Azul FK_R2, Carlos Camaleón, Nocturna Corvinus, y muchos escritores talentosos más.

Aún mejor, para que no tengan problema para adquirir su antología, la entrada es libre.