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05 enero, 2011

ÉRASE UNA VEZ UNA EDITORIAL

Por Eduardo Arredondo
Hace unas semanas celebré mi cumpleaños y en la búsqueda de un regalo ideal para celebrarlo, me topé con la sorpresa de que con motivo de su 75 aniversario, DC Comics había lanzado un documental en DVD titulado Secret Origin: The Story of DC Comics (traducido erróneamente en México como El secreto original de la historia de DC Comics), el cual es una joyita digna de cualquier videoteca.

Distribuido por Warner Bros., con guión y dirección de Mac Carter, esta producción es narrada por Ryan Reynolds (sí, el actor a quien veremos interpretando a Hal Jordan próximamente).
Este documental nos invita a descubrir las grandes mentes detrás de todo el Universo DC: sus fundadores, las anécdotas acerca de cómo consiguieron que una editorial de historietas se volviera un negocio, así como testimonios con algunos de los editores y creadores más importantes de la empresa, como Dennis O'Neil, Neal Adams, Marv Wolfman, Jim Lee, Karen Berger, Mike Carlin, Neil Gaiman, Paul Levitz, Grant Morrison, Louise Simonson, Mark Waid, Len Wein, Alan Moore o Geoff Johns, entre muchos otros, quienes de manera amena nos van guiando por las diferentes eras del cómic.

Mención aparte merece la creación de la línea Vertigo, dirigida a un público más adulto, así como la compra del sello Wildstorm; todo esto aderezado con documentos y fotografías que ya son parte del archivo histórico de la editorial.

Dicen por ahí que no todo lo que brilla es oro y esto se puede aplicar con este DVD. No debe ser nada fácil resumir 75 años de historia, pero no podemos dejar de mencionar algunas cosas negativas que encontré en este documental, como el hecho de que está muy centrado en el origen de su trío estrella (Superman, Batman y Wonder Woman), así como en su incursión en otros medios, dejando pocos minutos al resto de sus personajes.

Otra cosa que llama la atención es el hecho de que nunca mencionan sus famosas crisis, que son un intento de dar lógica a las aventuras de sus personajes durante todas estas décadas (¿tal vez porque después de la primera no tuvieron tanta aceptación?).
Esto puede ser realmente decepcionante si tomamos en cuenta que se trata de eventos relevantes en su continuidad. Por lo menos a mí me esto hizo pensar que no recibí completa la historia.
Aún así, me parece que este DVD será apreciado tanto por padres como por sus hijos, ya que su valor histórico no tiene precio. Sólo me queda dar las gracias a DC, por estos 75 años de construir sueños y mundos de fantasía que nos hacen olvidar nuestros problemas y dejar que ese niño interior sonría una vez más. ¡Larga vida a DC Comics!

15 diciembre, 2010

LOS MEJORES CÓMICS DE 2010 (Segunda parte)

A continuación les presentamos la segunda y última parte de nuestro conteo de lo mejor de 2010 en materia de cómics, armada a partir de la opinión de diversos colaboradores de Comikaze:

Miguel Ángel Garro
The World's Greatest Superheroes / Por Alex Ross & Paul Dini
Antología de DC Comics, que recopila aquellos bonitos relatos en tamaño tabloide, sobre el origen y naturaleza justiciera de los superhéroes más emblemáticos de la editorial. Coescrito por los ídolos Alex Ross y Paul Dini, entre 1998 y 2003, The World's Greatest Superheroes reúne los dificilísimos de conseguir por separado Superman: Peace On Earth, Batman: War On Crime, JLA: Liberty and Justice y JLA: Secret Origins, así como los poco más accesibles Shazam! Power Of Hope y Wonder Woman: Spirit of Truth. Cargado de arte y sketches de agasajo (cortesía, claro, del maestro Ross), este librote destaca como una envidiable edición.

RIFT/ Por James Jean
Como el significado en español de su título lo dice, RIFT se manifiesta como una especie de delicado acordeón de quince paneles que recrean paisajes nostálgicos y secretos. Creado por el gran taiwanés-americano James Jean, bien conocido por sus portadas para The Umbrella Academy y Fables.

Dependiendo de cómo se doble y mire, RIFT nos ofrece tres postales diferentes, que juntas forman una sola. De un lado a todo color y detalle, y al reverso, en su faceta boceto, su motivo artesanal es notorio. Editado por Chronicle Books.

Tú Me Has Matado/ Por David Sánchez
Eminente debut del madrileño David Sánchez para la editorial Astiberri. Confuso, turbio, azaroso, similar a las atmósferas narrativas y gráficas de Adrian Tomine, Daniel Clowes o el propio Burns. Un macabro lait motif introduce en una serie de relaciones destructivas, aferradas creencias y violentas alucinaciones. Fácil de leer, pero difícil de digerir, Tú Me Has Matado perturba a la vez que asombra y deleita. La frontera, siempre incierta, asesina misteriosa al más débil.

X'ed Out/ Por Charles Burns
Por la mañana Doug se levantó, no supo dónde demonios se encontraba. Giró su cabeza y junto a su negro minino Inky, un enigmático boquete en la pared le invitó a sumergirse. No hubo vuelta atrás en un camino plagado de calmantes, huevos de cascarón blanquirrojo, anfibios parlantes, cerdos fetales y personajes bizarros dentro de sueños difusos, justo a lo que el señor Charles Burns nos tiene acostumbrados.
Del autor del ya clásico Black Hole, llega éste primer volumen de una épica joyita de la narrativa gráfica, editado por Phanteon Books.

Batwoman: Elegy (Deluxe Edition)/ Por Greg Rucka & J.H. Williams III
La respuesta y el motivo del por qué escogí esta como una de mis apuestas favoritas del año, se encuentran en http://www.chilango.com/arte/nota/2010/09/20/calabozo-del-androide-30

Eduardo Arredondo
Mini Marvels/ Por Chris Giarrusso
Compilatorio de Marvel-Televisa, que nos presentó una parodia del universo de la Casa de las Ideas con un estilo cartoon que mezcla a Charlie Brown con lo que podrían ser niños y niñas en pijama de superhéroe. Chris Giarrusso nos hace reír con sus divertidos guiones (traducidos fielmente por nuestro amigo y colega colaborador de Comikaze, Maurico Matamoros) sobre los personajes más importantes del sello. No es necesario ser un erudito del Universo Marvel para poder disfrutar de de esta colección. Tal vez muchos consideren este producto infantil, pero no por ello deja de ser divertido, haciéndonos pasar un rato muy agradable.

Historias desconocidas de la Independencia y la Revolución/ Por Trino
El cocreador del Santos hace gala de su humor irreverente, esta vez vertiéndolo en varios de los héroes patrios, bajándolos del pedestal, para modernizarlos (imaginen a Hidalgo con cuenta en Twitter o ver que un general revolucionario se entera por Facebook que su Adelita se fue con otro). En entrevista para un noticiario matutino, Trino comentó que con esta serie de historietas no buscó dar una cátedra de historia, sino sólo pasarla bien y pitorrearse de la historia. Este libro es una verdadera joya, lleno de chistes simples y ocurrencias.
Sensacional de Héroes/ Varios autores
Todo un dream team de la escena comiquera nacional actual, conformado por Augusto Mora, Bef, Bachan, Vic Hernández, Héctor Germán Santarriaga, Micro, Juanele, Momo, Hugo Arámburo y Sergio Tapia. Este original título, que nos remite a esos cómics que estuvieron muy de moda en los lejanos 80 y 90, nos fue traído gracias a la pluma de Francisco Haghenbeck y la coordinación de Luis Gantús.

Las historias que encontramos en este título se abocaron a personajes poco reconocidos, como El Pipila, Francisco Javier Mina o La Güera Rodríguez, entre otros. La técnica utilizada por cada artista dio un carácter único a esta obra. Una pieza que no puede faltar en tu colección.

Marvel Omnibus Sagas, Vol. 1/ Varios autores
Se dice que los clásicos nunca mueren, y al ver esta compilación de 568 páginas se comprueba este dicho. Gracias a este tomo muchos tendremos la sensación de reencontrarnos con viejas amistades, al releer algunas de las mejores sagas de Marvel. Por otro lado, este tomo representó una gran oportunidad para aquellos jóvenes lectores que no conocían estas historias o sólo habían oído hablar de ellas.

La mejor parte fue ver las portadas originales de cada serie, así como agasajarnos con el trabajo de gigantes como Stan The Man Lee, Jack King Kirby, George Pérez, John Romita Jr. o John Byrne (uno de mis favoritos), entre muchos más. Esperamos con ansias el segundo tomo, que saldrá a la venta a mediados de este mes y que promete tener la misma calidad.


El Bulbo Maxi-cómic/ Por Bachan
No cabe duda que si se habla de gente con talento y creatividad en el medio mexicano, uno de los primeros nombres que nos viene a la mente es el de Bachan. Inspirado en aquellas viejas publicaciones que se desdoblaban, nos entregó una entretenida historia de su personaje insignia. Al final de la aventura, cargada con el peculiar sentido del humor del creador de Vinny, los lectores nos encontramos con un magnífico poster, que seguramente será uno de los tesoros para todos aquellos amantes del arte de Bachan.

Jorge Tovalín
The Rocketeer-The Complete Adventures/ Por Dave Stevens
Lanzado a la venta en los últimos días de diciembre de 2009, esta genialidad reunió en 144 páginas todas las aventuras del héroe creado por el fallecido Dave Stevens, cuyo arte es el pretexto perfecto para hacerse de este bello homenaje a los seriales de aventuras de los años 40. Divertido, intrigante y sexy (basta ver a Betty, la novia de Cliff Secord, nuestro protagonista), este tomo de verdadera colección es el preámbulo ideal para la miniserie que IDW planea lanzar alrededor de este personaje de culto. Una belleza por donde se le vea.

Punisher Max-Kingpin/ Por Jason Aaron y Steve Dillon
Este arco nos presentó un brutal, salvaje, escatológico y gore recuento (como debe ser un buen cómic de Punisher) del origen de unos de los villanos clásicos del Universo Marvel: Wilson Fisk, quien de ser un simple guardaespaldas de la mafia se convierte en el Rey del Crimen, engatusando a quien se le ponga en frente, sin importar incluso si eso pone a su propia familia en riesgo. La inteligencia y frialdad con que es retratado Fisk fue acompañada por un fabuloso personaje de apoyo: el asesino a sueldo Bullseye, presentado como un ser aterradoramente desequilibrado, quien recibe la encomienda de borrar del mapa a Frank Castle/ Punisher. Indispensable para quienes disfrutaron del trabajo de Dillon en el arco Welcome Back, Frank.

American Vampire/ Por Scott Snyder, Stephen King y Rafael Albuquerque
Con el Medio Oeste como punto de partida, este genial cómic del sello Vertigo nos introdujo a Pearl Jones, inocente aspirante a actriz quien, tras sobrevivir al ataque de un grupo de vampiros, se conviete en una nueva especie de nosferatu, más fuerte y resistente a la luz, lo que pone en riesgo los intereses, el status quo y la seguridad del resto de los no muertos. Las historias complementarias, escritas a modo de flashback por Stephen King, fueron un verdadero agasajo. ¿La cereza del pastel? El villano-antihéroe (dependiendo de la época en que se desarrolle la historia) Skinner Sweet, un colmilludo con una marcada afición por los caramelos.

Astro City Special Silver Agent/ Por Kurt Busiek y Brent Anderson
Altamente emotiva, esta pequeña historia de tan sólo dos números (publicada por el subsello Wildstorm) muestra el dilema de un superhéroe que, al ser condenado injustamente a la silla eléctrica por un crimen que no cometió, viaja al futuro, donde es testigo del impacto que su ejecución tendrá en centenas de héroes, quienes lo tomarán como fuente de inspiración. Así, Silver Agent (una mezcla de Green Lantern y el Capitán América) se debate entre regresar a su época, donde lo aguarda una muerte segura, o quedarse a vivir en el futuro, donde es reconocido como el héroe más grande de todos los tiempos.

Comixtlán/Por Luis Fernando
A más de tres décadas de haber debutado en la escena historietística (como colaborador del suplemento Másomenos, del periódico Unomásuno), el 2010 nos dio la posibilidad de disfrutar de una antología que hiciera justicia a la gran trayectoria de Luis Fernando, veterano del cómic mexicano. Fue gracias a Resistencia Editores, que los lectores interesados en revisitar o acercarse incluso por primera vez a la gráfica de Luis Fernando, nos topamos con un espléndido racimo lírico-visual que nos dejó con ganas de leer un segundo volumen dedicado al padre de Yoni Latorta.

Espiral/ Por Bef
Para celebrar sus primeros 20 años como ilustrador-comiquero-diseñador, Bef decidió crear su primera novela gráfica. ¿Sus características? Ser una especie de cómic mudo fractaloide, cuyo principio y fin se conectan, como lo haría una banda de Moebius. Este divertido experimento (que se va como agua, precisamente por no tener diálogos) presentó todas las filias del adorador de TinTin: robots, dinosaurios, detectives, luchadores e incluso un pequeño homenaje al clásico de la historieta mexicana de ciencia ficción: Los SuperSabios. Búsquenla bajo el sello Alfaguara.

Y las breves de Mauricio Matamoros

Love and Rockets, New Stories, Volume 3 / Por los Hernández Brothers
Publicado por la editorial Fantagraphics, este título presentó narrativa a tope con los Hernández y la perfección con Xaime, en específico.

Neonomicon/ Por Alan Moore y Jason Burrows
Brutalidad y narrativa inolvidable de ya saben quién. Editado por Avatar.
Joe the Barbarian / Por Grant Morrison y Sean Murphy
Fantasía de Morrison, dirigida a niños, jóvenes y adultos.

The Bulletproof Coffin / Por David Hine y Shaky Kane
Lo bizarro y grotesco del fandom, reunido en un cómic.

The Muppet Show/ Por Roger Langridge
Langridge continuó este año haciéndonos reír de inmejorable forma.

Scarlet/ Por Brian Michael Bendis y Alex Maleev
La subversión para el nuevo siglo.

Scalped #35/ Por Jason Aaron y Danijel Zezelj
Una de las historias más bellas en los últimos años.

Mesmo Delivery / Por Rafael Grampa
Una delicia visual.

Dark Reign: The List-Wolverine/ Por Jason Aaron, Esad Ribic y Tom Palmer
El dinamismo y fuerza de esta historia nos recuerda lo buenos que pueden ser los cómics de superhéroes.

SHIELD / Por Jonathan Hickman y Dustin Weaver
El mejor cómic de Vertigo, que no es editado por Vertigo.

Esperamos nuestro conteo de lo mejor de 2010 en materia de cómics haya sido de tu agrado. Y si no fue así, nos encantaría recibir tu lista de Lo mejor en los comments de este blog o en revistacomikaze@gmail.com.

21 abril, 2010

SUPERHÉROES, CARTOONS Y CENSURA CRISTIANA

Por Eduardo Arredondo
Hace un par de semanas, mientras chachareaba por el rumbo de San Cosme, llamó mi atención en un puesto de películas (piratas, obviamente) una portada donde aparecía una muy llamativa imagen de Batman. Más llamativo aún me resulto el título: El lado oscuro de las caricaturas.
La pésima calidad en la impresión me impidió leer sobre qué trataba el contenido de este DVD. Cuando le pregunte al vendedor, no fue difícil saber que éste no tenía ni la menor idea de lo que estaba vendiendo, pues "son caricaturas de Batman" fue su sagaz respuesta.

Así que movido por la incógnita, compré el DVD para disfrutarlo en la comodidad de mi hogar. Imaginen la sorpresa al encontrar que se tratana de un documental "profesional" que me recordó mucho a los que hacía en la Universidad (sí, con una nula producción).
Con Ernesto Ramírez Ruiz como conductor, lejos de ser un documental serio y objetivo, el enfoque que se le da a esta investigación va por el lado religioso (cristiano para ser más exacto).

Este video dura 46 minutos y es en este tiempo que nuestro anfitrión hace uso de una obvia manipulación hacia el televidente, tratando de recalcar los aspectos negativos de algunos programas (en su mayoría) dirigidos al público infantil.

Una de las primeras cosas que llama la atención es que el título de este reportaje hace referencia a caricaturas (como las conocemos en nuestro país), a lo largo de la grabación se utilizan imágenes de películas que obviamente no son para niños, como El Club de la Pelea, La Última Noche, El Cubo o Kids, por citar solo algunas.

El señor Ramírez divide su presentación en varias secciones, siendo las más importantes las dedicadas a las caricaturas occidentales y orientales.
Es aquí donde el conductor comenta primero que los niños de México ven aproximadamente 38 horas semanales de televisión, para después decir que no hay estudios serios que puedan avalarlo, así que lo suple con análisis de otros países (en su mayoría europeos), que tienen una cultura muy distinta a la nuestra.
Durante casi la primera parte de este documental, Ramírez se la pasa atacando a Walt Disney y menciona que la distribuidora Miramax (perteneciente a Disney) ataca de manera deliberada la fe cristiana con sus películas, al promover la desobediencia a los padres, el homosexualismo y las artes negras entre otras cosas.
Otra caricatura occidental que ataca es Batman. El autor menciona que cada personaje refleja las vivencias de su creador (como nos lo hace ver con Disney, Matt Groening y el creador de Pokemón, Satoshi Tajiri). Del Hombre Murciélago, cocreado por Bob Kane (a quien nunca se menciona), no se dice nada relevante, excepto la famosa y supuesta relación homosexual entre él y Robin, una teoría que ayudó a popularizar Wertham hace varias décadas.
De Superman sólo dice que está confundido (¿?), al igual que el Hombre Araña; menciona también a los Hombres X, a aquienes acusa de ser unos monstruos que promueven el evolucionismo e incitan la violencia, mientras que a Spawn lo acusa de ser demoniaco y promover el rechazo a Dios.

Pasando a las caricaturas orientales, en primer lugar les atribuye una serie de mensajes o doctrinas de una religión mágica. Aunque hace la división entre anime para jóvenes, chicas y hentai, a todos los trata por igual, acusándoles de ser promotores del lesbianismo, homosexualidad, culto a otras religiones, apología de la violencia, satanismo y rebelión contra Dios (como nos lo indica al referirse a la serie Evangelion).

Una vez más aquí se expone su total ignorancia respecto al tema, ya que al hablar de Ranma ½ habla pestes de su autor (que en realidad es una mujer llamada Rumiko Takahasi) y la acusa de incitar a los jóvenes para que experimenten con su sexualidad.

En lo poco en que estuve de acuerdo con este reportaje es que si bien la televisión es un maravilloso invento, no es una clase de niñera o el sustituto de padres de familia. También es verdad que los padres deben ser responsables de vigilar lo que sus hijos ven, pero eso no significa que haya que ocultarles las cosas o como se dice comúnmente: "tapar el sol con un dedo".

Lo mejor que puede uno hacer es en caso de no estar de acuerdo con un producto, dejar de consumirlo, pero no censurarlo. En el caso de analizar dicho producto, se debe tener una base sólida para sacar posibles conclusiones.

Sólo para terminar, al investigar este tema encontré que Ramírez Ruiz tiene otro video llamado Caricaturas: daños y consecuencias, así como un libro llamado Lo que hay detrás de las caricaturas, lo que me hace pensar que el señor no tuvo una buena infancia.

Para aquellos curiosos, todo este material pertenece al grupo editorial Palabra Viva, por si tienen interés en conseguirlo.